Художница на английском языке

The British Painters William Turner – Британские художники Уильям Тернер

🔊 Play William Turner, a great romantic English landscape painter, was born in Devonshire in 1775. He lived with his uncle in Middlesex, where he began to attend school. Уильям Тернер, великий английский художник-пейзажист эпохи романтизма, родился в Девоншире в 1775 году. Он жил со своим дядей в Миддлсексе, где и начал ходить в школу.

🔊 Play His first drawings are dated 1787, when he was only twelve years of age. Его первые рисунки датируются 1787 годом, когда ему было всего 12 лет.

🔊 Play His childish sketch-books, filled with drawings, are still preserved in the British Museum. Его детские альбомы с зарисовками и сейчас находятся в Британском музее.

🔊 Play When he was 21, he began to exhibit oil paintings as well as water-colours at the Royal Academy. Когда ему исполнился 21 год, он начал выставлять картины, написанные масляными красками, равно как и акварели в Королевской Академии.

🔊 Play The first, “Fishermen at Sea” is now in the Gate Gallery. Первая, “Рыбаки на море”, сейчас находится в Гейт-гэллери.

🔊 Play He traveled much in France, Germany, Switzerland, Italy. Он много путешествовал по Франции, Германии, Швейцарии и Италии.

🔊 Play But he never lost his interest in his own country. Но он никогда не терял интереса к своей родной стране.

🔊 Play As a landscape painter Turner was interested mainly in light and colour effects. Как пейзажист, Тернер больше всего интересовался световыми и цветовыми эффектами.

🔊 Play One of his famous paintings is even called “Light and Colour”. Одна из его знаменитых картин так и называется – “Свет и цвет”.

🔊 Play His work is high praised by great critics. Его работы были по достоинству оценены известными критиками.

🔊 Play Turner died in London in 1851 Тернер умер в Лондоне в 1851 году.

🔊 Play His pictures and drawings became the property of the British nation. Его картины и рисунки стали достоянием британской нации.

🔊 Play William Turner is considered to be one of the world greatest painters. Уильям Тернер считается одним из величайших художников мира.

🔊 Play The British Painters William Turner – Британские художники Уильям Тернер Уильям Тернер, великий английский художник-пейзажист эпохи романтизма, родился в Девоншире в 1775 году.

🔊 Play William Turner, a great romantic English landscape painter, was born in Devonshire in 1775 He lived with his uncle in Middlesex, where he began to attend school. Он жил со своим дядей в Миддлсексе, где и начал ходить в школу.

🔊 Play His first drawings are dated 1787, when he was only twelve years of age. Его первые рисунки датируются 1787 годом, когда ему было всего 12 лет.

🔊 Play His childish sketch-books, filled with drawings, are still preserved in the British Museum. Его детские альбомы с зарисовками и сейчас находятся в Британском музее.

🔊 Play When he was 21, he began to exhibit oil paintings as well as water-colours at the Royal Academy. Когда ему исполнился 21 год, он начал выставлять картины, написанные масляными красками, равно как и акварели в Королевской Академии.

🔊 Play The first, “Fishermen at Sea” is now in the Gate Gallery. Первая, “Рыбаки на море”, сейчас находится в Гейт-гэллери.

🔊 Play He traveled much in France, Germany, Switzerland, Italy. Он много путешествовал по Франции, Германии, Швейцарии и Италии.

🔊 Play But he never lost his interest in his own country. Но он никогда не терял интереса к своей родной стране.

🔊 Play As a landscape painter Turner was interested mainly in light and colour effects. Как пейзажист, Тернер больше всего интересовался световыми и цветовыми эффектами.

🔊 Play One of his famous paintings is even called “Light and Colour”. Одна из его знаменитых картин так и называется – “Свет и цвет”.

🔊 Play His work is high praised by great critics. Его работы были по достоинству оценены известными критиками.

🔊 Play Turner died in London in 1851 Тернер умер в Лондоне в 1851 году.

🔊 Play His pictures and drawings became the property of the British nation. Его картины и рисунки стали достоянием британской нации.

🔊 Play William Turner is considered to be one of the world greatest painters. Уильям Тернер считается одним из величайших художников мира.

Источник

Famous English Artists

The history of the development of the world art was greatly influenced by artists from Italy, by the German, the French and the Dutch. As usual, the merits of British artists, who for the most part belong to the 18th and 19th centuries, are ignored. However, during this period, several bright representatives of the foggy Albion have come forward, their works of art deserve a place of honor in the most valuable world collections.

The first artist of English origin, William Hogarth, opened the golden age of British painting. Hogarth created the paintings in the style of realism and was a master of engraving. The characters on his canvases were servants, beggars, sailors and marginals. The artist skillfully revealed the bright joyful and deep sad emotions captured in the pictures of people.

Joshua Reynolds left a bright trace in English painting. The first president of the Royal Academy of Arts created paintings of amazing beauty. Among the heroes of the portrait, you can find fashionable prudish representatives of the nobility and ancient goddesses. Joshua Reynolds was a great theoretician of painting, his scientific works on fine art were studied by more than one generation of artists.

Reynolds’ rival, Thomas Gainsborough earned his life with magnificent portraits of the nobility, but his favorite genre of painting was the landscape. The artist masterfully reflected the individuality and caught deep character traits of his characters. Throughout his artistic career, Gainsborough has constantly evolved and this aspiration for excellence can be traced through his works. At the decline of his career, his paintings can be attributed to the late impressionism.

In addition to the famous portraitists, English painting has generated a huge number of amazing landscape painters, like Sikkert, Turner, Wilson, Moreland.

Перевод

На историю развития мирового искусства оказали большое влияние художники из Италии, немцы, французы и голландцы. По обыкновению заслуги английских деятелей искусств, которые по большей части относятся к 18 и 19 векам, оставляют без внимания. Однако в этот период о себе заявили несколько ярких представителей туманного Альбиона, художественные произведения которых заслуживают почетное место в самых ценных мировых коллекциях.

Первый художник английского происхождения Уильям Хогарт открыл золотой век живописи Великобритании. Хогарт писал картины в стиле реализма и был мастером гравюры. Персонажи на его полотнах были слуги, нищие, моряки и маргиналы. Художник умело раскрывал яркие радостные и глубокие печальные эмоции запечатленных на картинах людей.

Яркий след в английской живописи оставил Джошуа Рейнольдс. Первый президент Королевской академии художеств создал полотна удивительной красоты. Среди героев портрета можно обнаружить модных чопорных представителей знати и античных богинь. Джошуа Рейнольдс был великим теоретиком живописи, на его научных трудах по изобразительному искусству училось не одно поколение художников.

Соперник Рейнольдса, Томас Гейнсборо зарабатывал на жизнь великолепными портретами знати, однако его любимым жанром живописи был пейзаж. Художник мастерски отражал индивидуальность и улавливал глубокие черты характера своих персонажей. На протяжении своей художественной карьеры Гейнсборо постоянно развивался и это стремление к совершенство можно проследить по его работам. На закате карьеры его полотна можно отнести к позднему импрессионизму.

Кроме знаменитых портретистов, английская живопись породила огромное число изумительных пейзажистов, как Сиккерт, Тернер, Уилсон, Морленд.

Источник

Галерея

An Art Gallery — Картинная галерея на английском — еще один хороший метод изучения английского, если вы интересуетесь изобразительным искусством, можете изучать английский по описаниям картин. На этой презентации 4 картины известных художников.

Рассматривайте каждую картину, слушайте описание ее на английском языке и читайте текст. Идея этой картинной галереи на английском была подсказана прекрасным педагогом из Киева, имеющим огромный опыт преподавательской работы, переводческой работы в различных странах, Галиной Донцовой. Она также подобрала все материалы — картины, аудио, тексты.

1.’The Fighting Temeraire’

(У.Тёрнер, Последний рейс корабля «Отважный»,1839)

Presenter: The big sailing ship we see in the centre of this painting, being pulled by a tug, is the Temeraire. This ship was famous for its role in Nelson’s victory at the Battle of Trafalgar. Here we see it being pulled along the river to be broken up. But this isn’t just the end of a grand old lady of the sea.

This really marks the end of an era, the age of sail. Al Johnson, Lecturer from the National Gallery. Al Johnson: The thinking behind the painting is to do with Turner’s view of the Industrial Revolution. It’s difficult to know how Turner felt about this because on one side you have this possibly rising sun, glorious oranges and reds, contrasting with the cool blues of the other side.

But you could also read that as being a fire reflecting the end of the age of sail, an ending rather than a beginning. I think what’s exciting about it is that it’s the beginning of paintings starting to reflect ideas rather than realities and so there is no absolute conclusion. We’re allowed to make up our own minds and that’s always an extraordinary thing to do with paintings.

2. ‘Calais Pier’

Presenter: Aliki Braine, Lecturer from the National Gallery.

Aliki Braine: This is an amazing painting. You really get the sense that you need to wrap your coat around yourself when you approach this picture. It’s a really large image in the flesh; if you were to go to the Gallery and stand in front of it, you’d feel completely swallowed up by this painting.

What you’re looking at is something that looks very, very dramatic because of the enormous wave that is about to curl up in the left-hand corner and splash over you and crash over this pier in Calais. Right in front of you to the left, you have a ship with a dark sail, flying a British flag, and he’s a cross-ferry packet and is dramatically about to collide with a French fishing boat.

When this painting was first exhibited, lots of people were quite critical of it because it hadn’t been finished enough. Turner was criticised for making his sea look like batter, the paint’s too thick, it’s too loosely painted. Constable thought that Turner was getting more and more extravagant and less and less attentive to nature, that he hasn’t really observed the sea enough, it’s not depicted in a realistic manner.

But the result of this, the paint splashed onto the canvas, is the fact that it added huge sense of movement. If you come into the National Gallery, you really get the sense of how the paint was splashed on and you do feel like you’re part of this rocking scene.

3. At The Mouline Rouge by Henri Toulouse Lautrec

(Мулен Руж, Генри Тулуз Латрек, 1892/95)

4. ‘The Hay Wain’

(Джон Констебл, Телега для сена, 1821)

Presenter: Colin Wiggins, National Gallery’s Head of Education.

Colin Wiggins: If you are English you will know this picture already. You will look at this and think, ‘ah, it’s “The Hay Wain” by Constable, the English national icon’. This is a picture about as English as you can possibly get. We look at a picture like this and we see green fields, we see blue windy skies, we see a nice rustic rural cottage, a wagon with horses and we think, ‘ah, England, if only it was still like this’.

And, in fact, Constable, when he was painting this picture, thought exactly the same. This is a picture of Constable’s boyhood home. He was brought up in rural Suffolk and he painted this picture when he was living in London. So Constable of course is painting a picture that is a fiction, even to him in 1821, this was a lost world. This was a world that had been changed by the advent of the Industrial Revolution.

You never see a railway train, you never see a factory chimney, you never see any of these signs of progress that were forever changing the face of England. It’s a nostalgic picture harking back to an age that actually never existed because here we’re seeing happy peasants in the fields when, of course, the lot of the peasants who were left to work the land was always a pretty dire and desperate one.

A fantasy picture, but a very beautiful fantasy picture that I think we all probably want to believe in, especially when we’re in the middle of polluted, noisy, dirty London, looking at it, thinking, ‘ah, we must go there’.

В больших городах в музеях, картинных галереях можно взять напрокат устройство — аудиогид, которое предлагает описание музейных ценностей, например живописи, на английском языке. Проведите свой выходной в музее. Картинная галерея на английском — прекрасный способ продвинуться в английском и соприкоснуться с искусством.

Источник

Поделиться с друзьями
admin
Оцените автора
( Пока оценок нет )
Как переводится?
Adblock
detector